MusaE es música en los museos estatales por jovenes músicos, programa que inició en 2016.
Fecha: Jueves, 25 y 31 de agosto y 7 de septiembre 2023
Lugar: Museo del Traje. planta baja, patio, 20:30h
Precio: Actividad gratuita hasta completar aforo.
DARÍO PÉREZ DÍAZ
Tejidos Musicales una propuesta guitarrística creada exclusivamente para el programa MusaE 2023, destinada a ser llevada a cabo en el Museo del Traje de Madrid.
Este proyecto está ideado dentro del formato de micro-conciertos, con pequeñas intervenciones en torno a 10 minutos de duración que se suceden a lo largo de las diferentes salas del Museo.
A Fancy, P5 – John Dowland Concerto, BWV 972* – Johann Sebastian Bach Andante Largo, op. 5 nº 5 – Fernando Sor Sonata para guitarra – Antonio José Martínez Palacios Due Canzoni Lidie – Nuccio D’Angelo
Fecha: Jueves, 24 de agosto 2023
Hora: 20:30 h
Lugar: Área de acogida, primera planta
Esta actuación, al desarrollarse por todo el recorrido de la exposición permanente, contará con 10 sillas autoportantes a disposición de las personas que asistan con necesidades especiales.
ALEX ALLER
Compositor y productor musical asturiano, combina su estilo personal bajo la etiqueta de neoclásica con la música electrónica/pop. Ha trabajado componiendo bandas sonoras tanto para películas como cortometrajes, así como espectáculos de danza. También ha participando en proyectos como La Calle del Agua de Celia Caso, Shoal, Me parece que sufro lo que en mi profesión se llama nostalgia, Table for one y Cocoon de Gonzalo Díaz para CaraB Danza.
En 2023 firma la banda sonora del documental Respirar bajo el Agua de Alejandro Lemus y presenta su tercer trabajo, The Shelter.
Fecha: Jueves, 31 de agosto 2023
Hora: 20:30 h
Lugar: Exposición permanente, primera planta
CRISTINA CAZORLA Y ÁLVARO TOSCANO
Actuación extraordinaria: Escuela bolera y guitarra española.
Espectáculo de pequeño formato, que combina música y danza en vivo. La Escuela Bolera es el estilo que determina la danza, uno de los cuatro que forman la danza española. Se caracteriza por ser bailada con castañuelas, sus formas redondas de brazos y quiebros, su técnica de ballet pero con carácter español. Es la joya de nuestra danza española.
Un recorrido por ritmos folclóricos como las seguidillas, los boleros o las sevillanas, por las grandes obras de los compositores clásicos españoles: Isaac Albéniz, Francisco Tárrega o Julián Arcas y por esencia flamenca. En todo este viaje, guitarra y escuela bolera se complementan como si fueran uno.
Canarios: Gaspar Sanz. Bolero: Julián Arcas. Malagueña: Isaac Albéniz. La Zarzamora: Manuel Quiroga.
Fecha: Jueves, 7 septiebre 2023
Hora: 19:00 h
Lugar: Exposición permanente, primera planta.
Programa de conciertos aquí .
Cuarteto Iberia. Museo Cerralbo (Madrid)
Miércoles 13 de septiembre. 18:00 h.
Dúo Fasla-Prolat. Museo Sorolla (Madrid)
Jueves 14 de septiembre. 16:30 h, 17:15 h, 18:00 h y 18:45 h.
Entrebescant. Museo Arqueológico Nacional (Madrid)
Sábado 16 de septiembre. 12:30 h.
Agenda MusaE completa www.musae.es/agenda.html
La palabra “museo” tiene su origen en el griego para significar la casa de las musas. Aunque hoy el museo es ese lugar especial que alberga y exhibe de forma profesional objetos preciosos, quizás la inspiración de las musas está presente en ellos más de lo que imaginamos. Si bien se habla de nueve musas, parece que en la Antigua Grecia eran tres inicialmente: Meletea (‘meditación’), Mnemea (‘memoria’) y Aedea o Aoide (‘canto’, ‘voz’). De manera que a la ‘memoria’, cuya dedicación siempre ha sido propia de los museos como custodios de objetos que representan por su valor la identidad de un pueblo, se une también más modernamente la reflexión y la ‘meditación’ a partir de la didáctica sobre los objetos. Pero a los museos les falta todavía una mayor influencia de la musa Aedea (también luego Eutherpe) para introducir la ‘música’. Es, pues, el momento de reivindicar la presencia de la música en los museos, obviamente por muchas más razones –como se verá- que albergar en ellos la musa que aún falta.
En este encuentro de disciplinas auspiciadas por las musas se dan la mano las artes visuales y las artes escénicas, el pasado y el presente, lo sagrado y lo profano, lo efímero y lo permanente, lo popular y lo culto. Aquí yace la verdadera esencia del arte: la miscelánea. Gracias a ese mestizaje fruto de las distintas personalidades que conforman la sociedad contrastamos ideas y creencias y generamos nuevo conocimiento.
Pero para comunicar estas distintas personalidades entre sí, necesitamos establecer nuevas conexiones, puentes que nos permitan cruzar y visitar esos lugares que nos eran desconocidos. Este proyecto parte de la idea del flujo incesante entre públicos y entre artes, construido desde la certeza de que apenas unas horas después de la inauguración de un puente, todo tipo de personas circula ya por ellos. El hombre cruza en ocasiones sólo por la complacencia que le supone saber que puede hacerlo.
Encontramos que la rebeldía de los artistas que pueblan museos, auditorios, exposiciones, teatros…en su obstinación por la búsqueda de lo auténtico reinventan una y otra vez el mundo donde vivimos, es ese joven espíritu sediento de utopía el que nos impulsa a perseguir una sociedad mejor, una sociedad más bella.
MusaE pretende llegar a lo más íntimo de cada espectador, ese lugar donde la persona se reconoce en el arte y se regocija al contemplarlo, donde tiene la oportunidad no solamente de verse reflejado sino de proyectarse en una nueva idea que descubrir.
Nuestros jóvenes artistas son el estandarte de la nueva cultura, el nuevo conocimiento, son ellos quienes tienen en sus manos la posibilidad de regenerar una sociedad que ha cambiado la riqueza intangible por la riqueza material, una sociedad que se ha olvidado de valorar la exuberante belleza del espíritu, del alma, de la vida interior o dicho de otra manera: de su SER.